Koncert for klaver og trådløse højttalere er det seneste eksempel på den polske komponist Wojtek Blecharz' vedvarende interesse for sonisk mangfoldighed. Koncerten, der er dirigeret af komponisten selv og fremført af den japanskfødte pianist Rei Nakamura, er kendetegnet ved en slående stilistisk variation, der spænder fra hypnotisk, ambient-lignende synergi mellem klaveret og højttalerne til klaverets stærkt fysiske og virtuose dominans over det ekspanderende, elektroniske akkompagnement. Publikum kan bevæge sig frit rundt, sidde eller lægge sig under forestillingen og bliver endda i visse øjeblikke opfordret til at flytte rundt på højtalerne og lade dem vandre fra hånd til hånd. På den måde bliver en del af ansvaret for koncerten lagt i hænderne på tilhørerne, der er med til at skabe et nyt forhold mellem kunstner og publikum.


Ved at erstatte orkestret med små elektroniske enheder, et set-up som komponisten sammenligner med en lydhave, beskæftiger Koncert for klaver og trådløse højttalere sig indirekte med både den industrielle og den digitale revolution. Den første revolution muliggjorde masseproduktion af musikinstrumenter og skabelsen af store homogene orkestre, hvorimod den anden gav mulighed for digital masselagring – og øjeblikkelig spilbarhed – af lyde. Men på trods af sin digitale karakter er koncerten et dybt sanseligt værk, hvor publikum kan røre ved højttalerne og på den måde helt fysisk mærke lydens blide vibrationer. Ligeledes henvender dirigenten sig direkte til lytterne og tilbyder korte ASMR-behandlinger udført med to højttalere, der holdes tæt på lytterens hoved og ører samt kommer i direkte berøring med deres krop. Stykkets varighed er 60 minutter.

Fotokreditering: Kristof Lemp

Engelsk

Concerto for piano and wireless speakers is the latest iteration of Polish composer Wojtek Blecharz' enduring interest in sonic multiplicities. Conducted by the composer himself and performed by the Japanese-born pianist Rei Nakamura, the piece is characterized by a striking stylistic variety ranging from hypnotic, ambient-like synergy between the piano and the speakers to the piano's highly physical and virtuosic domination over the expanding, electronic accompaniment. The audience members can move freely around, sit, or lay down during the performance, and are even, in certain moments, encouraged to move the speakers around and pass them from hand to hand, thus taking responsibility for the piece and creating a new relationship between performer and audience.

By replacing the orchestra with small electronic devices, a set-up which the composer likens to a garden of sound, Concerto for piano and wireless speakers indirectly deals with both the industrial and the digital revolutions. The first revolution allowed for the mass production of musical instruments and the creation of large homogenous orchestras, whereas the second one allowed for the digital mass storing – and instant playability – of sounds. However, in spite of its digital nature, the concerto is a decidedly sensual piece, wherein the members of the audience can touch the speakers and physically feel the gentle vibrations of the sound. Likewise, the conductor directly approaches the listeners, offering short ASMR treatments performed with two speakers held close to their head and ears as well as directly onto their body. The duration of the piece is 60 minutes.